斯莱德艺术学院_斯莱德艺术学院怎么样

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曲线与橙色、黄色和蓝色的色块构成了一位艺术家的形象，周围环绕着抽象的图形。仔细观察，你会看到艺术家的头顶上戴着一顶同心圆贝雷帽，正俯身俯视着作品。

这幅画作出自尼日利亚艺术家乌佐·埃戈努（Uzo Egonu），是其1981年创作的系列作品《无国籍人士》（Stateless People）的一部分。埃戈努于20世纪40年代定居英国，并在那里度过了他的大部分职业生涯，直到1996年在伦敦去世。作为一名怀念祖国的艺术家，埃戈努创作的画作表达了无国籍的感受以及移民的复杂性。

说到现代艺术，你可能会想到巴勃罗·毕加索、乔治亚·奥基夫或萨尔瓦多达利。然而，伦敦泰特现代美术馆的新展览展现了尼日利亚艺术家在整个20世纪对现代艺术运动的贡献。埃格努是“尼日利亚现代主义”展览中50多位参展艺术家之一。这是泰特现代美术馆首次展出尼日利亚现代艺术作品。展览涵盖了250多件作品，创作时间跨度从20世纪40年代英国殖民统治时期，到1960年尼日利亚独立，再到20世纪70年代和80年代的后殖民时期。

泰特现代美术馆国际艺术策展人奥塞·邦苏 (Osei Bonsu) 表示：“我们经常将现代主义与欧洲艺术史联系在一起，但事实上，现代艺术语言是在多种背景下发展和演变的。”

尼日利亚曾是现代非洲艺术发展的重要枢纽，部分原因在于其与英国的殖民渊源——展览中的几位艺术家曾在伦敦或其他欧洲城市接受培训，之后返回尼日利亚，并在其作品中融合了欧洲和本土的技法与形式。随着尼日利亚摆脱英国统治获得独立，艺术家们开始探讨新的国家、身份和艺术形式应该是什么样子。邦苏表示，虽然一些技法，例如乌里（uli）——一种源自尼日利亚东南部伊博族地区的传统设计手法，当地妇女直接在身上作画或创作壁画——在当时可能不被视为现代主义，但它们通过运用正负空间，融入了即兴创作和和谐等现代主义理念。

雕塑家兼画家本·恩沃乌（Ben Enwonwu）被誉为尼日利亚现代主义的先驱艺术家之一。“他的作品是我们成长的文化背景，”加州大学圣巴巴拉分校艺术与建筑史教授、2008年传记《本·恩沃乌：一位非洲现代主义者的诞生》作者西尔维斯特·奥克沃诺杜·奥格贝奇（Sylvester Okwunodu Ogbechie）说道。“恩沃乌让人们认为艺术是一项受人尊敬的职业。就非洲而言，他是第一位获得全球认可和声望的非洲艺术家。”

恩沃乌1917年出生于尼日利亚东南部奥尼查的一个精英家庭，他获得奖学金进入伦敦斯莱德艺术学院学习。奥格贝奇说，当代评论家认为他与欧洲现代大师的水平相当，甚至更高。英国著名雕塑家亨利·摩尔视恩沃乌为门生，甚至购买了他的一件早期作品。

1957年，恩沃乌受委托创作英国女王伊丽莎白二世的雕塑，这提升了他在英国殖民统治下以及新近独立的国家中本已备受尊敬的艺术形象和威望。然而，恩沃乌也将自己的伊博族身份和传统与古典艺术训练融入到其作品的其他方面。他运用从父亲那里继承下来的传统雕塑技法和工具，并在画作中描绘了伊博族的化装舞会文化——一种用面具、服饰和表演来象征祖先神灵的传统仪式。

“他在作品中突出非洲文化元素，”奥格贝奇说道。“他坚信，如果莫奈能画教堂正面、干草堆和睡莲并被视为现代艺术家，那么他没有理由不能画假面舞会和非洲市场场景，并受到同样的欢迎。”

另一位如今在更广阔的领域获得认可的艺术家是陶艺家拉迪·夸利（Ladi Kwali），她的肖像印在20尼日利亚奈拉的纸币上。夸利出生于尼日利亚北部的瓜里地区，1954年成为阿布贾陶艺培训中心的第一位女学员，她以将现代陶艺训练与传统元素融合而闻名。

“我对她的创作方式非常着迷，而且她坚持自己的风格，并保持着一定的创作方式，这真的很有趣，”伦敦私人拍卖行邦瀚斯（Bonhams）的部门主管兼现当代非洲艺术专家海伦·洛夫-阿洛蒂（Helene Love-Allotey）说道。洛夫-阿洛蒂提到了瓜里（Gwari）的传统，例如夸利（Kwali）的姑姑教她手工缠绕等技艺，以及她碗和水器上反复出现的蜥蜴和鱼的图案，这些都是夸利作品中融合这些传统元素的例子。

夸利也是纽约福特基金会画廊正在展出的“人体陶土：黑人女性、陶瓷与当代艺术” 展览的焦点。今年早些时候，巴黎蓬皮杜艺术中心举办的夏季展览“黑色巴黎：1950-2000年的艺术循环与反殖民抵抗”也探讨了非洲艺术家在现代主义运动中的角色、重要性和影响力。

除了机构认可之外，近年来，非洲现当代艺术家也获得了越来越多的商业关注。2023年，夸利和她来自阿布贾陶艺培训中心的女性同行的作品在邦瀚斯拍卖行创下了纪录；而2018年，恩旺乌的画作《芭蕾舞裙》以167万美元的价格售出。本周举行的尼日利亚现代主义作品拍卖会也将展出恩旺乌和埃格努的作品。“人们越来越认识到，从那时起，与西方艺术家相比，非洲大陆的艺术家可能被边缘化了，”洛夫-阿洛蒂说道。他还创建并运营着Instagram账号“非洲艺术史”（African Art History），该账号致力于推广非洲大陆的艺术家。

私人收藏家和公众观众对非洲艺术的兴趣日益增长，这得益于奥格贝奇等学者多年的学术研究。策展人邦苏希望，这种主流兴趣与展览相结合，能够促使参观者提出问题，反思自身的文化遗产。“我们谈论世界历史时，并不总是以非洲故事为中心，”他说道。“这是一个思考非洲艺术家对艺术和艺术史，以及对整个社会做出的巨大贡献的机会。”